塑造震撼人心的艺术庄严

——画家李光林作品观赏有感
 
当代油画的创作，技法精湛程度无可挑剔的作品相当多见，所画光影的超写实结果，如果仅从“技法”的层面去评价，那是相当让人折服的。但是一件作品能不能在惊艳于眼睛的同时，又有长久的浑厚的震撼心灵的主题内涵，就未必可以多见多闻了。
 
在游观当代油画作品的过程中，对超写实作品的物化于外、精益求精的塑造结果，当时会感叹：画得太像了。但是事后整理自己的审美历程，往往会因为作品主题的肤浅，让那些超写实作品不能在脑海里留有深刻而永恒的印象。技法精湛，主题浅薄，这似乎是当代油画创作的一种流弊，这种流弊决定着当代油画作品在历史的定位中会被矮化，甚至最终会被边缘化、无视化。有幸看到画家李光林的作品时，顿时大振心颜。他的作品的确与众不同，以深刻而鲜明的主题塑造高度，成为可以赏心悦目的美学庄严！
 
李光林画人物肖像，超写实的技法自不必多说，光影、透视、结构、块面的处理完美无缺，精研细腻。在如此精湛的技法支撑下，他的作品创作并没有走进“炫技”流俗里去，而是让所有的精湛技法都指向震撼人心的思想主题塑造，带着艺术庄严的价值观，为藏族老人画下的虔诚肖像，必有夺摄心灵的美学张力。他改变了肖像作品画面常态结构，把脸像隐于手像的背后，用手的姿态指引信仰的力量，用眼睛的光芒透观世间的真相。这是一件独一无二的“写真”作品。以精神为导向，以艺术为跳台，为潜藏在每个人心底里的生存意识和价值观画下一面可以反观世界的镜面！
 
一切艺术造型的根本指向，就应该是这个样子！它不能只存在于对物象、人像的简单复制，而是要对震撼过我们心灵的外在情景，进行心灵的再酝酿，然后以横空出世的姿态反馈在画布上，让油画艺术拥有俯仰天地的力量。李光林是一位技法相当扎实的油画艺术家，专业影响力相当突出。他更是一位思考当代美学发展方向的思想家，用画笔探究艺术统筹价值观的金矿，创作出了一大批基于现实主义的肖像奇观。画得与众不同，状若孤标尘外。
 
塑造出震憾人心的艺术庄严，带着这份庄严，他为高原传递文化精神的震撼，也为高原万物创作高贵圣洁的姿态。白色牦牛画题，成为他画笔下可以让心绪向高原朝拜的精灵！神画天机，高原知音，李光林先生的油画作品驻足高原，事画神性，这是当代油画可见庄严的一座丰碑！
 

文/著名书画评论家: 罗扬  

2023年3月24日